В Выставочном зале НХМ открылась выставка Федота Макарова

В Выставочном зале НХМ открылась выставка Федота Макарова «Рождение смыслов» (0+), а живописный «эпиграф» к ней – «Дети небесных лошадей», вопреки ожиданиям многих, отсутствовал, но по уважительной причине – после участия в XIII региональной художественной выставке «Дальний Восток» картина путешествует по России. Сейчас она находится в Кемерово, впереди – еще пять городов.

— В «Детях небесных лошадей» — столько ритма и энергетики, и, конечно, эту и другие работы художника должны видеть не только здесь, — сказала первый заместитель министра культуры и духовного развития РС(Я) Мария Турантаева, все-таки обмолвившись, что надеялась увидеть картину на нынешней выставке.

— Да, людей из других краев с Якутией можно знакомить по его картинам, — говорит учитель Федота Макарова, народный художник Якутии, заслуженный деятель искусств РС(Я) Николай Иннокентьев.

А куратор выставки Галина Софронова охарактеризовала ее словом «чувственная»:

– Она направлена к нашим чувствам, нашим душам, нашим сердцам. В ней – и наша история, и художник все это писал сердцем. Каждая его работа имеет, как говорят в архитектуре, «втягивающее пространство» — особенно пейзажная, и, готовя эту выставку, мы часто ловили себя на том, что просто смотрели на его прекрасную золотую осень, на небеса, на воду, которая по-настоящему движется. И он великолепный анималист (которых среди наших художников мало), прекрасно чувствующий повадки животных. Меня захватила его работа «Петрович. На привале» — зрелые тона осени и две души, которые очень родственны друг другу…

В каждой его работе чувствуется аромат тех стран или уголков нашей необъятной Родины, где побывал автор. А его пластические этюды, которые выставлены у нас в витринах? Это открытие.

Возле его полотен переживаешь катарсис, очищение, и во всех его произведениях чувствуется вдохновляющая нота, эстетика красоты его эпохи, его мира. Он самобытен, ни на кого не похож. Это новое слово в нашем искусстве. Федот Макаров сейчас на пике зрелости, и мы ждем его новых работ. А выставка, как мы надеемся, даст толчок к тому, что многие из этих работ окажутся в фондах нашего музея – считайте это обращением к Министерству культуры.

— Для меня было огромной честью познакомиться здесь с Федотом Гаврильевичем, — призналась Мария Турантаева. – Глядя раньше на его картины, я думала: «Какой он, этот художник?» А сейчас у меня такое ощущение, что мы знакомы уже давно, и все это благодаря его работам, которые мы видим в нашем самом замечательном музее. Художники помогают нам, вдохновляют нас, заставляют задуматься над смыслом бытия, и на его картинах можно и нужно воспитывать подрастающее поколение.

— У нас созданы все условия для детей, — поделился Евгений Пермяков — глава Хатасского наслега, где живет художник. – Есть и библиотека, и Дом детского творчества, и Детская спортивная школа, и Детская школа искусств, которая проводит республиканский конкурс, а Федот Гаврильевич возглавляет его жюри. А когда мы два года назад отмечали День Победы, он подарил музею нашего наслега свою картину, и это тоже воспитание.

— Вот сидит учитель, который учил его в школе, и мы с ним, Виталием, в свое время в одной общаге жили. И вот какой у нас ученик вырос, — продолжил Николай Иннокентьев. – Среди поступающих в художественное училище я сразу обратил внимание на Федю. Увидел его мятые уши и подумал: он борец, и я борец. Но только этот борец, как и большинство абитуриентов, подал заявление на оформительское отделение (сейчас оно называется дизайнерским, и нынешние абитуриенты тоже все туда стремятся, не хотят в учителя идти). Я же всегда говорил: «На педагогическом отделении вы можете стать художниками. А будете в итоге преподавать или нет, потом решите сами». Это я и ему на собеседовании сказал. На завтра пришел экзамен принимать – парень заявление переписал, подал на педагогическое. А не поговори я с ним тогда хорошенько – всех этих Фединых работ не было бы.

В этом месте в толпе пришедших на открытие выставки раздалось явственное «ой».

— Именно что «ой», — живо отреагировал Николай Николаевич. – Я не принадлежал к числу преподавателей, которые дадут студентам задание, и все. Считаю: взялся работать – работай честно, вникай во все. Я знал, что Федю мать одна растила, и когда мы как-то раз в каникулы поехали на Ленские Столбы, я взял его туда с собой вместо своей дочки, а они у меня все художницы. Но в том, что решение мое было правильным, я убедился там же, когда он не вернулся в город со всеми, а остался еще поработать. И мое ему пожелание – работай дальше! Искусство сейчас взбаламутили, поставили с ног на голову, а Федя верен себе — углубляет свои знания, расширяет умения.

— Федот Гаврильевич — великолепный художник, владеющий академическим языком и умеющий задеть зрителя, наладить с ним диалог, передать чувства, что не всем академистам удается, — отметила председатель Союза художников Ольга Скорикова. — Глядя на его зимние Ленские Столбы, слышишь, как скрипит снег, смотришь на портрет – и чувствуешь весь драматизм судьбы этого человека. А два года назад, когда мы с группой художников нашего союза ездили на плэнер в Монголию, я оценила его спокойный и дружелюбный характер. К нему все относятся хорошо, все его любят и все сегодня за него радуются.

— Народ твои работы понимает, принимает, и в этом твое счастье, и пусть это ведет тебя по жизни дальше, — пожелал виновнику торжества народный писатель Якутии Дмитрий Наумов, чей портрет тоже выставлен здесь. – А самое большое твое достижение — твои работы пробуждают в душах людей свет.

— Не ожидал, что придет столько народа, — сказал художник. – И друзья детства здесь. Они — мастера спорта СССР, я ведь у Дмитрия Петровича Коркина два года тренировался. И мой преподаватель в Якутском художественном училище Николай Николаевич Иннокентьев — чемпион Ленинграда по самбо. Спорт очень помогает организовать себя.

Но, конечно, мой главный багаж – учеба в Академии имени Репина. Академическое направление призвано возвышать человека, его красоту, его деяния, и то, что я вобрал в себя там, питает меня до сих пор.

И мне всегда помогали люди. Помогали и помогают. Даже те, кто уже ушел, все равно стоят за спиной как поддержка и опора. На этюдах чувствую, как кто-то направляет мою руку.

В нашей профессии все решают доли миллиметра. Сдвинулся блик на эти доли миллиметра – и характер того, что ты изображаешь, совершенно меняется. Но и при этой неимоверной сложности все равно хочется дальше работать, дальше творить.